PROGRAM EDUKACYJNY DO WYSTAW CZASOWYCH
Gallery »

We are sorry but the following text is not available in the English language
 

Wydarzenia towarzyszące wystawie czasowej:

 

OPERA CHOPINA

FRYDERYK W TEATRZE NARODOWYM

21.03-25.06.2017

 

Warsztaty scenograficzne przed otwarciem wystawy:
Chopin widzem w warszawskiej operze. Przestrzeń sceniczna i jej środki 

Chopin był nie tylko kompozytorem, ale również poszukującym inspiracji widzem i słuchaczem. W jego czasach niebywale wzrosło w operze znaczenie dekoracji. Nie stanowiły już one tylko tła dla scenicznej akcji, ale komentowały i uzupełniały treść przedstawień. Elementy technologii scenicznej pozwalające tworzyć i zmieniać przedstawione światy rozwijały się dynamicznie, dzięki czemu widz mógł „przenosić się z miejsca na miejsce”. Malarstwo stanowiło punkt wyjścia, dopiero jednak połączone z działającymi na scenie ludźmi i muzyką współkształtującą nastrój oddziaływało najpełniej. Nie bez znaczenia dla scenicznej kompozycji pozostawało światło, służące na przykład do naśladowania wschodu słońca. Projekt ma za zadanie szkicowe przeprowadzenie inscenizacyjne utworu muzycznego. Uczestnicy warsztatów zaprojektują i wykonają elementy scenografii, następnie wkomponują je w przestrzeń sceniczną w formie makiety. Poznają rodzaje i nazewnictwo stosowanych elementów scenografii XVIII i XIX wieku oraz tajniki pracy scenografa. Wejdą w świat trójwymiarowości i skali. Zastosują zasady perspektywy. Używając technik akwareli i wycinanki wykonają elementy przestrzenne dekoracji.

Prace uczestników warsztatów, po uprzedniej digitalizacji, staną się częścią wystawy czasowej, wchodząc w dialog z oryginalnymi scenografiami z pierwszej połowy XIX wieku.

Prowadzenie: Joanna Walisiak-Jankowska

10.03 – warsztaty dla młodzieży z liceów plastycznych, godz. 10.00-13.00

12.03 – warsztaty dla dzieci w wieku 6-10 lat, godz. 11.00-13.00

 


Mała Akademia Chopinowska
Podczas VI sezonu Małej Akademii Chopinowskiej przyjrzymy się fascynacji Fryderyka Chopina operą. Inspiracją dla warsztatów muzycznych i plastycznych dla dzieci w trzech grupach wiekowych (3-4, 5-6 i 7-10 lat) będzie wystawa czasowa, którą będziemy zwiedzać w ramach zajęć. Dowiemy się, jakie były ulubione opery Fryderyka Chopina oraz poznamy historię nieistniejącego już Teatru Narodowego przy placu Krasińskich. Jak oglądane przez kompozytora przedstawienia przyczyniły się do ukształtowania jego muzycznej wrażliwości?

Gr. I (3-4 lata) – godz. 11.00

Gr. II (5-6 lat) i III (7-10 lat) – godz. 12.15


4.03
– Solo w chórze, czy w duecie, czyli ilu śpiewaków potrzeba w operze?
11.03Bel canto fortepianu
18.03 – Chopin i śpiewaczki
25.03Krakowiacy i górale, czyli taneczna opera narodowa
1.04 – Prima Aprilis: opera bez dźwięku. Gest i ruch w operze
8.04 – Wizyta Chopina w Teatrze Narodowym
22.04Już miesiąc zeszedł… W kręgu rodzimych melodii i muzykowania
13.05 – Taniec z Kopciuszkiem. Chopin i Rossini
20.05 – Czy Chopin komponował utwory fletowe?
27.05 – Egzotyczne krainy, czyli dokąd przenoszą nas opery?
3.06 – Baśniowy świat Czarodziejskiego fletu. Chopin i Mozart
10.06 – Finał: tworzymy przedstawienie!

 

Biblioteka Małego Melomana
Zapraszamy dzieci w wieku 3-10 lat na czytanie baśni i librett operowych w interpretacjach aktorskich Aleksandry Krzaklewskiej oraz Malwiny Czekaj w Bibliotece Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina. Przygody Kopciuszka, sprytnego Figara oraz Tamina i Paminy zilustruje muzyka wykonywana na żywo przez pianistkę Natalię Czekałę oraz multiinstrumentalistę Krzysztofa Guzewicza, a poprzez formy warsztatowe dzieci będą mogły same uczestniczyć w opowiadanych wydarzeniach. 

Biblioteka Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina, ul. Tamka 43, 2 p.
19.03, 9.04 i 21.05, godz. 11.00


LEKCJE MUZEALNE


Przedszkola
i szkoły podstawowe, klasy 1-3
W baśniowym świecie opery
Z baśniowym światem opery zapozna nas Fryderyk Chopin. Z nim odkryjemy skarby wystawy czasowej, wśród których szczególne miejsce zajmują kostiumy i projekty scenografii.

Niezbędnik Małego Melomana
Fryderyk Chopin od najmłodszych lat był nie tylko koncertującym artystą, ale także melomanem. Z zapałem chodził na spektakle operowe i śledził muzyczne życie stolicy. Podczas lekcji dzieci dowiedzą się, czym różni się koncert symfoniczny od opery, czym jest recenzja koncertu oraz poznają koncertowy savoir-vivre.

 

Szkoły podstawowe, klasy 4-6
Przepis na operę
Przyglądając się działalności Teatru Narodowego w Warszawie czasów Chopina oraz podejmując wątki związane z biografią kompozytora, zastanowimy się, czym różni się opera od teatru i jakie elementy składają się na przedstawienie operowe. 

Chopin opowiada o operze
Śledząc listy pisane przez Chopina, w których kompozytor opowiada o widzianych przez siebie spektaklach operowych, poznamy XIX-wieczną scenę Teatru Narodowego.

Szkoły ponadpodstawowe
Po co w XIX wieku była opera?
Podczas lekcji omówione zostaną społeczne i artystyczne funkcje opery w XIX wieku oraz znaczenie tego gatunku dla Fryderyka Chopina i jego twórczości.

Opera w życiu i twórczości Chopina
Czytając listy Fryderyka Chopina dowiemy się, jakich artystów sceny operowej w XIX-wiecznej Warszawie kompozytor znał osobiście, prześledzimy jego wrażenia z obejrzanych spektakli i odkryjemy, czym kontakt z operą zaowocował w jego własnej twórczości.

 

Szkolenie dla nauczycieli: Przez libretto do opery 

27.03, godz. 10.00-16.15 

Szkolenie ma na celu refleksję na temat znaczenia libretta dla rozumienia opery. Punktem wyjścia są prezentowane na wystawie czasowej Muzeum Fryderyka Chopina Opera Chopina – Fryderyk w Teatrze Narodowym tłumaczenia na język polski librett operowych wystawianych w chopinowskiej Warszawie, wątek obecności muzyki w poezji Stanisława Barańczaka oraz współczesne przekłady librett, dokonywane na potrzeby wyświetlania w trakcie spektakli operowych.

10.00-11.00 – wykład Libretta po polsku. O tłumaczeniu librett z języków oryginalnych na potrzeby Teatru Narodowego w Warszawie w pierwszej połowie XIX wieku
prowadzenie: dr Katarzyna Lisiecka

11.15-12.15 – wykład Muzyka w poezji Stanisława Barańczaka. O muzycznych wierszach i przekładach librett
prowadzenie: dr Anna Tenczyńska

12.15-13.00 – oprowadzanie kuratorskie po wystawie czasowej Opera Chopina – Fryderyk w Teatrze Narodowym
prowadzenie: Anna Adamusińska-Tasak

14.00-15.00 – warsztaty z analizy librett Między poezją a kiczem: o funkcjonalnym aspekcie przekładów librett
prowadzenie: dr Mateusz Wiśniewski

15.15-16.15 – warsztaty wokalne Chóry w operze czasów Chopina
prowadzenie: Lilianna Krych


MUZEUM BEZ BARIER
29.03, godz. 16.00
– oprowadzanie po wystawie czasowej z tłumaczem na język migowy
prowadzenie: Karol Lesiak, tłumaczenie: Tomasz Smakowski

19.04, godz. 16.00 – warsztaty muzyczno-plastyczne dla dzieci zagrożonych wykluczeniem Wizualizacje muzyki
prowadzenie: Małgorzata Brus

17.05, godz. 16.00 – warsztaty wokalne dla osób niewidomych Dźwięk jest emocją. Obrazy malowane głosem
prowadzenie: Olga Rusin

14.06, godz. 14.00 – warsztaty teatralne dla dzieci ciężko chorych i hospitalizowanych Czarodziejska wyobraźnia
prowadzenie: Jolanta Denejko 

 

Spotkania z muzyką na żywo
28.03, godz. 18.00 – wykład Związki Fryderyka Chopina z Teatrem Narodowym w Warszawie

Prof. Alina Żórawska-Witkowska opowie o wizytach Chopina w Teatrze Narodowym przy placu Krasińskich w Warszawie oraz o jego fascynacji operą i śpiewaczkami, wśród których wyjątkowe miejsce zajęła jego pierwsza, młodzieńcza miłość – Konstancja Gładkowska.

Wykładowi towarzyszyć będzie recital arii, którymi zachwycał się młody Chopin, w wykonaniu Katarzyny Szymkowiak i Karoliny Tańskiej.

25.04, godz. 18.00 – warsztat muzyczny Sztuka słuchania: Chopin, Zerlina i Don Giovanni – Wariacje B-dur op. 2

Paweł Siechowicz wprowadzi do pogłębionego słuchania wariacji Chopina na temat słynnego duetu Zerliny i Don Giovanniego z opery Mozarta. Utwór Chopina można odczytać jako laboratorium relacji łączącej dwoje bohaterów opery. Jej różne odcienie pomogą unaocznić zaproszeni do udziału w spotkaniu artyści: Olga Rusin, Leszek Solarski i Emilia Bernacka.

9.05, godz. 18.00 – wykład „Będą latać…” O stwarzaniu teatralnego światoobrazu

Dr Katarzyna Lisiecka wyjaśni, jak działały mechanizmy sceniczne w Teatrze Narodowym przy Placu Krasińskich w Warszawie oraz jak wyglądały scenografie do wystawianych tam oper.
Wykładowi towarzyszyć będzie recital arii w wykonaniu Anny Faysej i Roberta Morawskiego, które rozbrzmiewały na tle dziewiętnastowiecznych efektów specjalnych.

23.05, godz. 18.00 – warsztat muzyczny Sztuka słuchania: Kantylena fortepianu

Dr hab. Anna Chęćka – filozofka i pianistka – zaprosi do przysłuchania się śpiewności chopinowskiego fortepianu. Łącząc słowną refleksję z grą na instrumencie, przybliży ten najbardziej indywidualny i charakterystyczny rys twórczości Fryderyka Chopina, w którym w sposób wyjątkowy pobrzmiewa fascynacja kompozytora gatunkiem opery.

13.06, godz. 18.00 – czytanie librett z fragmentami oper Co przeżywa Diwa? Arie romantycznych heroin

Arie romantycznych heroin, których partie wykonywały podziwiane przez Chopina śpiewaczki, zestawione z aktorskim odczytaniem ich librett, stworzą swoisty spektakl. Postacie heroin zostaną w nim rozłożone, jak w operowym laboratorium, na dwie składowe: przekazujący emocję śpiew i dające im psychologiczne uzasadnienie aktorstwo.

Reżyseria: Igor Gorzkowski, adaptacja muzyczna: Piotr Tabakiernik, oprawa muzyczna: Olga Siemieńczuk i Karolina Tańska


Spotkania z nagraniami oper

Fragmenty nagrań inscenizacji podziwianych przez Chopina arcydzieł operowych zostaną zaprezentowane na ekranie sali koncertowej. Przewodnikami we wspólnym oglądaniu będą uznani komentatorzy twórczości operowej związani ze środowiskiem akademickim i radiowym.

12.04, godz. 14.00Czarodziejski flet Wolfganga Amadeusza Mozarta
prowadzenie: Marcin Bogucki 

31.05, godz. 14.00Kopciuszek Gioacchino Rossiniego
prowadzenie: Aleksander Laskowski

7.06, godz. 14.00Wolny strzelec Carla Marii von Webera
prowadzenie: dr hab. Szymon Paczkowski


OPROWADZANIA KURATORSKIE

Kuratorka wystawy Anna Adamusińska-Tasak opowie o jej koncepcji i przeprowadzi przez podjęte na niej wątki.

22.03, godz. 14.00
4.04, godz. 18.00


Warsztaty teatralno-muzyczne dla seniorów
Pan Chór. Bohater zbiorowy w operach romantycznych

Z opery pamiętamy zwykle solistów, którzy błyszczą na scenie, władając w pełni naszą uwagą. Przeżywamy ich rozterki, cieszymy się z nimi i płaczemy, podziwiamy ich wirtuozerię, a po spektaklu to ich wywołujemy do kolejnych ukłonów, klaszcząc mimo bólu dłoni. Po spektaklu rozmawiamy o nich, porównujemy interpretacje i bronimy w dyskusjach swoich ulubieńców, jakby chodziło o naszych przyjaciół. Ale czy oni byli sami na scenie? Czy ich muzyczny świat to tylko perliste koloratury i dramatyczne pasaże oraz sforzata próbującej nadążyć za nimi orkiestry? Gdzieś tam, między ariami, truchta po scenie Chór, pocąc się i pracując wytrwale, aby świat, w którym żyje solista, nie był pustą sceną, ale miał swoich mieszkańców, czasem rycerzy, czasem sklepikarzy, gości balu czy pielgrzymów. Bez nich śpiew solisty odbijałby się od pustych ścian, ginąc w pustce bezludnej wyspy spektaklu operowego.

W warsztatach Pan Chór skupimy się na roli i zadaniach bohatera zbiorowego, wykorzystując tło literackie z oper romantycznych. Uczestnicy zajęć spróbują realizować wspólne cele w ramach przygotowywanych etiud teatralnych, działając nie tylko fizycznie, ale i przy użyciu głosu, traktowanego jako narzędzie do improwizacji, kierowanej przez doświadczonego dyrygenta. Muzyczny akompaniament – improwizowany w estetyce romantycznej muzyki operowej – pozwoli uczestnikom lepiej wczuć się w realia epoki i powiązać ich działania z warstwą muzyczną, dla stworzenia organicznego mikro-spektaklu.
Prowadzenie: Igor Gorzkowski, Piotr Tabakiernik, Lilianna Krych

13.05, godz. 10.00-18.30 i 14.05, godz. 10.00-16.00

Święto Muzyki: Operowe intermezzi

21.06 – godz. 11.00-20.00
Operowe intermezzi stanowiły stałe urozmaicenie koncertów publicznych Chopina. Pomiędzy jego utworami albo poszczególnymi częściami jego koncertów na estradę wychodzili śpiewacy, by wykonać popisowe arie z popularnych wówczas oper. W Święto Muzyki zwiedzający Muzeum Chopina będą mieli okazję uczestniczyć w podobnych operowych interludiach. W przestrzeniach ekspozycji oraz na sali koncertowej zabrzmią arie i duety z oper, których słuchał Chopin podczas swoich odwiedzin w warszawskim Teatrze Narodowym, w wykonaniu uczniów Szkoły Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Olsztynie. To doskonała okazja, aby na chwilę oderwać się od zwiedzania i przysłuchać muzyce, którą zachwycał się Chopin.

 

REZERWACJE
Kasy biletowe Muzeum Fryderyka Chopina
bilety.muzeum@nifc.pl
tel. (+48 22) 44 16 251/252
(wtorek-niedziela: 11.00-20.00) 

 

WIĘCEJ INFORMACJI

Dział Edukacji Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina

edukacja@nifc.pl

tel. (+48 22) 44 16 259

(poniedziałek-piątek: 9.00-16.00)